Designvam

Неделя современного искусства в Париже.

2011-10-26T18:24:00.001+04:00

Обзор Buro 24/7 ->>>
http://buro247.ru/culture/arts/2947.html

Japanese design scene.

2011-10-26T13:16:00.004+04:00

At the core of DESIGNTIDE TOKYO, the exhibition showcases designers’ new works and ideas in a highly refined manner. This is where domestic and international designers, manufacturers, buyers and journalists trade and interact. SOURCE https://designtide.jp/

The idea of a noun.

2011-09-15T12:31:00.005+04:00

Концепт - сторы, без них сегодня, не обойдётся ни одна общественная точка. Их оглушительная популярность в столицах Европы, объясняется тем, что (несмотря на огромное количество разнообразных объектов, и программ позволяющих культурно отвести душу) у основной массы людей, сегодня , просто нет времени ходить по музеям, ресторанам, театрам и пассажам, поэтому у современного города появилась потребность в объединении всех культурно-интеллектуальных и материальных источников удовлетворения человека в одно место – магазин с идеей.

Полюбившийся всей цивилизованной Европе идейный стор, который поистине оправдывает себя и в действительности обладает выверенной концепцией - это Парижский Colette !

В колетт вы можете очень вкусно перекусить, посмотреть свежие ролики с модных показов и документальный мейнстрим, почитать книги, журналы, провести фото-сессию, прогуляться по художественной галереи, и заодно обуться, одеться и просто привести себя в полный порядок., и как вам?) А совсем забыла, вы сможете послушать сырые записи новичков (муз. индустрии) или, что лучше - лимиты и ретроспективы звёздных муз. альбомов.

В Москве, кстати, охотно появляются подобные местечки, среди них Твинс шоп и Эйр правда 100% понимание - корня "Концепт" ещё не пришло. Что ж, будем ждать*)

Автор: Чикова Мария

Delivery is free of charge.

2011-08-10T16:59:00.001+04:00

Не знаю, кто первым придумал использовать в креативных нуждах грузовые контейнеры., но факт что почти одновременно они оказались в поле активного действия и в Новой Голландии (Питер) и в Сан Диего The periscope project' by ENS_projects (Калифорния).

Даже не хочется спорить и выяснять кто за кем повторил, идея на самом деле очень путёвая, новая и что самое главное, она сделает доступным организацию любого творческого замысла, где необходима минимальная площадка в 15 кв.м, будь-то фермерская лавка или скажем выставка современных художников, магазин уценённых товаров или музыкальный бункер, не имеет значения. Всё уникальное – проще, чем вам кажется.)

Автор: Чикова Мария

REAL LIFE ...

2011-08-09T13:20:00.005+04:00

Дизайн жилого пространства, границы которые нам преподносит архитектура среды, а следовательно и самой жизни (они коренным образом взаимосвязаны - да будет нам это давно и прочно известно), архитектура распорядка, архитектура мысли и даже детской мечты - Этому посвящено событие LIVING FRONTIERS OF ARCHITECTURE III-IV.

LFOA, проводится в Дании с 1 июня по 2 октября. Даже не могу предписать этому мероприятию формат, оно живое, развивается и каким-то своим особым образом, в зависимости от притоков посетителей, в зависимости от участников архитектурных инсталляций и медиа холлов. Редкий случай оправдывающий название выставки., границ - правда здесь не наблюдаешь, в этом, видимо, самая суть, с помощью архитектуры и современных технологий можно превратить жизнь человека в сказку, где все границы будете устанавливать вы с помощью рук и предметов дизайна. Вот он какой настоящий Дзен.))

Что сказать, хочу там быть.. побывать…и рекомендую.)

Автор: Чикова Мария

A cup of coffee, which turned your life.

2011-08-01T13:35:00.005+04:00

Кофе спэйс - это не просто кофейня, а место рождения новых идей, место разработки креативных бизнес-планов, да и место разных тематических встреч, наконец....

Связь кофе и творчества всегда была очевидна, ведь "правильное кофе" снимает стресс, наполняет нас энергией, бодростью, красотой и необыкновенным вкусом к жизни, дозы никто при этом не отменял, разумеется.)

Из этого следует, если вдруг у вас идейный ступор, тогда вам не стоит пропускать такого момента, выпить чашечку кофе в ближайшем кафе, и самое главное в атмосфере этого заведения обязательно должно присутствовать искусство, любой формы и содержания, будь то мозаичные панно, живопись Фламандских художников или хэнд мейд под реализацию. Если, допустим, такой формат уютных кафе-галерей дико популярный в Столичных городах, ещё не пришёл к вам, то мест где можно выпить кофе в любом населённом пункте, предостаточно, выберите самое маленькое и безликое кафе, разумеется где душевно и сердечно варят вам кофе и предложите (арт)-директору идейку, и разумеется свои работы, если они есть, если нет то друга....за символическое вознаграждение. Если владельцам придётся по вкусу такой приём, потом можно будет устраивать тематические сменные экспозиции по сезонно..

Всё-таки не зря, кофеен и концептуальных кондитерских сегодня больше чем клубов, ресторанов и даже музеев.... пей кофе, любуйся произведениями соратников по творческому цеху и лови вдохновение в компании друзей, быть может в остром одиночестве, кому как больше нравится....

Автор: Чикова Мария

Modern design. Objects tell us, not we them.

2011-07-27T14:29:00.005+04:00

Освободить нас от невнятных волнений и лишних действий, добавить в нашу жизнь острого юмора и свободы дал себе обещание современный дизайнер в начале нулевых...

Участникам - художникам и архитекторам проекта "Talk to me" MoMa NYC известно как организовать такую программу, и на каких основаниях. Они сформировали большую выставку, на которой можно графически просмотреть полную картину всех возможных современных, культурно-бытовых путей сообщения и коммуникации в природе.

Наука, объекты, тела, образ жития, миры - это категории настоящей экспозиции и в тоже время компоненты нашей с вами жизни…они подвергаются изучению и давлению со стороны человека, и среды ежесекундно. Мир предметный ведёт диалог с человеком, задумываясь об этом хотя бы время от времени, мы даём себе отчёт, каждый день может нести в себе радикальные перемены, мы что-то выкидываем, что-то приобретаем, к чему -то привязываемся, от чего то устаём, переезжаем. Это всё не с проста, мир любит нас, он общается с нами, через бытовые контакты, через социальные режимы, а мы его, и это интересная и очень простая концепция для выставки.

Браво организаторам, такое мероприятие может дать хороший толчок для развития совершенно нового и уникального, культурного ландшафта в производственной сфере и психологии дизайна.

Автор: Чикова Мария

Museum of Nature

2011-07-22T17:47:00.004+04:00

Рассуждаем о бесконечных тендерах, фестивалях дизайна и призентациях... о формах экспозиционных программ, и чем вывереннее идея, тем правильнее, или чем не стандартнее, тем лучше, ...а как насчёт природных музеев?! Вообще существуют ли Музей-сад, или скажем Эко-галерея?! Материалов подобных этой теме, крайне мало. Однако, нам удалось кое-что отыскать >>> создатели музея изобразительных искусств в Японии - Музей Адачи - не испугались, посопреничать с природной экспозицией и совместили с ней картинную галерею, лавку керамики и торговый корнер, на территории музея разбили 6 прекрасных по своим эстетическим качествам чисто традиционных, крупных садов. В среду этих оазисов прорваться не представляется возможным, увы, ими можно любоваться внутри музея, сквозь едва заметное ленточное остекление...от таких природных картин глаз не устаёт и туристы едва переводят взгляды с пейзажей на работы художников, многие в отзывах пишут о чудесном саде, совершенно забывая центральные собрания коллекций, наверное потому что у живой природы не может быть никакой конкуренции с искуственной площадкой для живописи, да и нам можно смело заметить сложно в мире отыскать более чистое и гармоничное пространство выставочого променада, чем такой вот самобытный и созданный, конечно, не без руки "живого*)" человека велликолепный уголок. Коллекционный сад растений и камней Адачи, поправу является одним из самых красивых на земле.

MV&CH

Quickly to Riga and back.

2011-07-20T12:54:00.004+04:00

Мы не устанем восхищаться местами подобным Berga Bazars в Риге.

Ведь по сути, такие места есть по всему миру, где есть отдельный, выдающийся культурный пласт и забурившись в них, можно собрать самые правильные впечатления относительно таких городов как Рига, Венеция, Севилья или скажем Новый Афон...

На Berga B - Маленькие блошиные рынки со старинными книгами, орг-техникой, платьями и сумками, вазами, и прочей ветошью, фермерские лавки и кафе - которые популярны сегодня гораздо более яро, чем сети фаст-фуда, каждый магазинчик оборудован своей маленькой галереей местных ремесленников, некоторые интерьеры и экстерьеры бутиков выполнены в авторском хенд-мейд дизайне Латвийских архитекторов и художников. Одним словом это не тот базар, о котором мы писали ранее, а город в городе, со своей историей и аурой напитанной современным декоративно-прикладным искусством.

MV&CH

Do we need Behance & Wikipedia?!

2011-07-19T13:43:00.004+04:00

Когда то, давным-давно, меня спросили, чем отличается Биеннале*, от Триеннале*, кроме многозначительного молчания и мысли от том, что это похожие мероприятия, ничего вразумительного так и не смогла ответить. Потом настала эра путешествий и онлайновых инфоигр, мы плотно окутали себя информацией, нужной и не совсем, и уже казалось бы не осталось интригующих вопросов, и стремления узнать "ВСЁ".

И вот совсем недавно, ознакомившись с интервью и лекциями от создателей Wikipedia, и Behance.net я пришла в ужас, от того насколько субъективен формат знаний предлагаемый нам сегодня, Джимми Уейлс (W) например сказал, если вы хотите иметь знание о том или ином объекте вы должны получать его эмпирически., все эти заметки в паутине, юмор и самовыражение хипстеров. А Скотт Бельски (B) вообще выразил всеобщее признание медитативным техникам, и дал понять что от сверхскорого потока свежей информации обо всём на свете, и разумеется об искусстве, наступает деградация материальных ценностей личностного характера и потеря всякой духовной мотивации.

Нет, конечно, в каком-то смысле я осознала всё это давно, и ничего бы вам не печатала здесь, если бы уверенна была в том что люди тщетно пытаются создавать социальные клубки в интернете, только ради того чтобы отдать дань времени, и поживиться от собственной бесполезности и безделья, а вовсе не поделиться опытом и полученными знаниями в той или иной сфере дизайна, или скажем высоких технологий…
Я ради смеху,) замечу, что не осмеливаюсь вставать в один ряд с такими лидерами (как Джимми и Скотт, хаха), не физически, ни теоретически, но всё же оставлю резюме на выше тронутую тему >

Дизайн вам – даёт только знания, и личный опыт., жаль что не деньги, правда?!)

Но если хорошенько подумать, то с помощью первого можно запросто стать обладателем внушительного состояния. Разумеется для того чтобы наконец найти и популяризовать идеальный презентационный формат дизайнерской сцены для нашей страны.

*Биеннале - (bis — дважды + annus — год) — художественная выставка, кинофестиваль или музыкальный конкурс, проходящие каждые два года.

*Триеннале - художественная выставка, кинофестиваль или музыкальный конкурс, проходящие каждые три года.

MV&CH

Fields "Luxury"!

2011-07-06T14:19:00.003+04:00

Как только не пытаются идеологи и архитекторы сделать упор на ветьеватость и неординарность современных выставочных пространств. К примеру музей Шанель(Хадид), или музей в Бильбао(Гери), музей Сумайа(Ромеро) чем не чудеса, впечатление такое как буд-то, архитектор уже создал универсальный, точечный, выставочный объект внушительного размера, и выставил его на обозрение, кстати некоторым достаточно просто полюбоваться строением снаружи, не заходя во внутрь, люди ставят галочку, "ТУТ БЫЛ". И это не может не восхищать, в плане архитектурной задумки, и огорчать по своему локальных кураторов, ведь речь ведётся о месте где людям открывается мир искусства. Несмотря на модные тенденции, классический формат "Площадь искусства" как Somerset House остаётся гораздо популярнее и физически толковее не только для жителей Лондона, но и для визитёров со всего мира.
Представте себе, обширный опенспэйс перед Дворцом - архитектурной визткой 18века, не вызывающий сомнения ни на секунду о своей престижности и значимости, дарит публике массу знаний не только о современном искусстве, ярмарки которого ежегодно с 2000 года проводятся на территории дворца, но и о классической архитектуре, монументальном ландшафтном проектировании, что сегодня в диковинку. Грубо говоря, такой старинный формат представления культурного наследия, является без всяких споров, исторически выдающимся по своей простоте восприятия...Очевидно, что реальная среда, вызывает адекватную реакцию посетителей, и настраивает на интеллектуальный отдых , не отправляет их на космический корабль, где травмируется понятие о теле искусства......а даёт элементарные знания, и самые яркие, реальные впечатления.
Хорошо, что в эпоху медиа и флеша, мы попрежнему можем наслаждаться такой атмосферной экспозицией!!! И надо сказать, создавая площадки для презентации иск-ва, нужно ориентироваться именно на такую комплексную концепцию., сегодня, завтра, всегда!!

MV&CH

Die lang erwartete Liste!

2011-06-23T17:50:00.001+04:00

Берлинский лист, вопреки всем смехотворным моим интерпретациям – очень увлекательное мероприятие, как для коллекционеров современного искусства всех мастей и сфер, так и для селекционеров медийного формата. Осенью этого года в Берлине, пройдёт ярмарка BERLINER LISTE. Очень большой и оснащённый список работ современных художников и фотографов будет представлен на проекте 2011 года, кое что можно будет купить, кое что увековечить, оставив на память каталоги и фотопрессу, но впечатления от этого выверенного по всем творческим параметрам события будет точно много. А ведь говорят немцы категоричны, да верно это так, но всегда случаются исключения LISTE как в подтверждение. Адресую вас>>>

http://www.berliner-liste.org/page/home

MV&CH

Free Range 2011

2011-06-14T15:53:00.004+04:00

Аристократический пафос по своей сути имеет бунтарские корни. Это я про Великобританию и то какая до изумления увлекательная вакханалия творится на их крупнейшем спецшоу креативных достижений Free Range. Каждая неделя фестиваля имеет свою тему...фотография, искусство, дизайн и архитектура, моушн, графика, мероприятие проводится уже 11 раз, и продлиться с 31 мая по 25 июля. Наиболее полную картинку этого яркого события мы смогли представить изучив каталог программ., но этого оказалось достаточно, чтобы понять насколько велика база полученных знаний у выпускников и студентов творческих колледжей и вузов Великобритании. Сылка на каталог > http://www.trumanbrewery.com/files/rooms/2791/FR11_Catalogue.pdf

MV&CH

Festival days!

2011-06-10T16:51:00.001+04:00

Как же всё-таки много может дать нам дизайн и современные технологии. Говорят же дизайн - это процесс, прежде всего, да это так и длится он c целую жизнь, сам процесс созидания чего-то прекрасного, полезного, невероятного и сумасбродного, чем больше полей деятельности, тем интересней существование в современной меке. DMY - своего рода большой такой корнер, площадка для обмена опытом и незаурядного логического отдыха для дизайнеров сферы "contemporary product". Диалог о современном и быстротечном , о том как с помощью робо-техники можно поймать вдохновение, и так же быстро на этом заработать. Знакомство с материалами, фактурой, графикой и архитектурой, новыми людьми и пространством которое каждый год тщательно моделируется для "Разговора" между мастером и ученником, а конкретнее - между дизайном и современным человеческми разумом.
http://dmy-berlin.com/en/cat/news/festival11/

MV&CH

Faces&Laces

2011-05-31T15:10:00.001+04:00

Faces&Laces достойнейшее событие (В самом начале горячего летнего сезона, Столицу ждёт F&L), в рамках которого мы не зеваем, и не размышляем о том как подан выставочный товар, а напротив дивимся разнообразию и прозорливости организаторов ЭТОГО МЕРОПРИЯТИЯ. Просто не в состоянии уйти от туда с пустыми руками, хотя бы даже потому что, вокруг царит чистый коммуникативный Эксклюзив.

То как F&L коллективизируют тренды-бренды на Российском рынке - похоже на убедительное искусство просветления не только для молодых, но и очень важных персон жадных до всего супер-модного и раскрученного, находящихся с головой в урбанистическом потоке тенденций.

http://faceslaces.com/

MV&CH

Whose workplace more fun!?

2011-05-19T17:16:00.003+04:00

Рабочее место может рассказать о человеке, о целой компании и о творчестве в целом много интересного. Когда мы ходим на выставки, презентации и перфомансы нам любопытен тот тематический материал который нам предоставлен. Совсем другое дело если вы находитесь в Work Shop(е) или Work spaces(е) той или иной модной дизайнерской студии, или творческой редакции. Вам открывается - мир наизнанку - и все что вы сможете там удивить своими глазами можно переосмыслить на характерный лад, тем самым, узнать, подчеркнуть гораздо больше фактов интересующих конкретно вас, в той или иной сфере!!!

Сегодня стало очень популярным Приглашать к себе в рабочую студию, рассказывать про предметы вдохновения, системы и каркасы, макеты и уникальные образцы созидаемые в процессе разработок и производства мебели, ручного текстиля и многого другого.... Кажется мне, скоро, такой формат - опередит любую экспозицию и PR, по своей простой идее.

Вот вам например, оцените сами все достоинства>>>> виртуальный тур по "Рабочим пространствам" в Эйндховене., Нидерланды http://www.designguide.tv/2011/workspaces-for-the-creative-industry-of-eindhoven

MV&CH

The need to change the world!

2011-05-10T13:15:00.011+04:00

На всё есть свои причины. Давно не обновлялась страница, редко пишем про отечественные форматы... и.т.д.

В Москве открылся центр инновационного дизайна Mod, его то как раз, мы не смогли пройти стороной.

Прогрессивная концепция центра MOD - рассчитана на продвижение современного дизайна, а вместе с ним и высокотехнологичных тенденций, которые в свою очередь жадно поглощает вся общественность. Проект включает в себя следующие функциональные сектора: Экспо, подарки и аксессуары, мебель, декор,еда, уличные объекты.

Mod - позволяет самым маститым дизайнерам поделиться опытом с совсем молодыми талантами. Первым из активных звездных участников проекта, стал до ужаса великий Карим Рашид, чья деятельность уже давно перешла все границы возможного в сфере архитектуры и дизайна.

Возможно некоторые до конца не верят его позитивнейшей философии формы и цвета как таковой, предлагаю вам окунуться в лучшую ретроспективу работ Рашида для гарантированного обратного убеждения. Это можно сделать прийдя на выставку в Mod до 31 мая или на сайте >>>
http://www.modmoscow.com/
http://www.modmoscow.com/files/Karim_Rashid_release_RUS.pdf

MV&CH

Welcome to BAZAR!

2011-02-24T12:02:00.004+03:00

Ещё лет 5 назад, люди с вздрагиванием воспринимали термин Базар., как явление массовое лишенное всякой индивидуальной идеи. Совсем недавно произошла глобальная трансформация модного формата, которая возобновила популярность ярмаркам и базарам. Два самых известных мероприятия, которые сегодня охватили рынок моды и дизайна в свои профессиональные маркет-сети это базары Pitti City & Designboom marts.

Pitti индустриальный итальянский базар – привлекающий к себе огромное кол-во современной модной публики со всего мира, включает в себя организационные мероприятия:

- Pitti Immagine Uomo (Два раза в год полноценная модная мужская кол-ция.,Флоренция)
- Pitti_W Woman Pre-collections (Женская пре кол-ция два раза в год.,Флоренция)
- Pitti Immagine Bimbo (Детская кол-ция от 0-14. Флоренция., два раза в год)
- Pitti Immagine Filati ( Серия вязаных аксессуаров и одежды., Флоренция. Два раза в год)
- Touch!, neoZone, Cloudnine (Женская кол-ция презентация в Милане, два раза в год. Ближайшее, кстати, мероприятие на 25-27 февраля.)
- ModaPrima (Показы модных кол-ций для всей семьи, два раза в год., Милан)
- Fragranze (Флоренция., выставка эстетических ароматов для дома и души, один раз в год)
- Taste ( Пища и Напитки как часть огромной культуры., Флоренция, один раз в год)

Об организаторах: Pitti Discovery Foundation организует ещё массу разных не только фешн, но и арт-мероприятий посвящённым визуальному и рекламному искусству.

Designboom marts – проводился во всех крупнейших столицах дизайна Tokyo, Sydney, Seoul, Melbourne, Stockholm, Saint-Etienne, Valencia, Copenhagen…

Ближайший МАРТ будет проходить в New-York city., первые пару дней базар превратиться в ажиотажный маркет, где все вперемешку - студенты, бизнесмены, именитые дизайнеры, и те, кто просто любит обновить своё пространство причудливыми интерьерными штуками, будут изучать ассортимент современного дизайн-рынка., а после начнутся обширные дискуссии, форумы на тему главных объектов базара и конечно будущих громких трендов.

MV&CH

Society of design!

2011-01-30T15:02:00.011+03:00

Мне кажется, Швецкие архитекторы и дизайнеры руководствуются прозой, а не поэзией в своих проектах. Поэтому они так любимы. Лаконичные формы мебели, декоративной фурнитуры обладают такими характерными признаками стиля, что на ярмарке их дизайна, можно побывать всего один раз для того что бы понять - а что это - Образец Классического и Современного, Фьюжн и Эргономики… Единая концепция Шведского дизайна миролюбие и от того их товары заботливо служат каждому клиенту, каждому дому., всё это зарыто корнями в традиции их общества, и позвольте заметить - здорово. Самая удобная в материальном и физическом аспектах, долговечная и стильная мебель, техника, одежда, косметика преподносится нам с ярлычком «made in Sweden». Даже не знаю, что бы мы делали без IKEA, ASPLUND , H&M, Cheap Monday, Swedish Hasbeens. С 8-21 февраля в Стокгольме пройдёт знаковое событие Stockholm International Fair. Это событие можно назвать международным трендсеттером в области современного дизайна. Сопровождаться ярмарка будет разными ворк-шопами, семинарами, приедут и гости с разных уголков света, вообщем, как всегда – будет над чем поучиться и чему накупиться!!!

http://www.stockholmfurniturefair.se/en

Experienced Shop with Lucy Fenton!

2011-01-09T19:36:00.006+03:00

Кто сказал, что нельзя сочетать
традиционную житейскую заваруху и бизнес?! Обратное, на протяжении нескольких лет демонстрирует Люси Фентон – творческий предприниматель из Австралии. Она превратила свою квартиру в чудесный ларчик из которого, если зашли не на роком, то выйти добровольно будет очень сложно. И дело тут даже не в хитростях планировки её апартаментов, Дело вот в чём…

Как мне довелось понять со слов Люси, она испытывает следующее:

- Я хочу дарить людям вдохновение, при этом я не художник и не фотограф, я агент-путешественник по своей натуре, и каждые два месяца я летаю в разные страны, уголки света со всевозможными проектами, скупаю там множество ярких национально окрашенных безделиц, хотя есть среди них и функциональные предметы мебели и декора. Привожу их к себе домой, и каждый раз вижу, сколько же всего накопилось, пора бы делиться..))

Мой магазинчик – это моя личная галерея, моя история и как не странно мой бизнес, и с течением времени, я стараюсь использовать заработанные средства на спец.благотворительные проекты, которые опять-таки дарят мне массу впечатлений, а я своего рода продвигаю культуру того или иного бедного региона!!!

От редакции Dv мне очень хочется замолвить, с чувством огромной любви и стиля Люси подошла к созданию своего уютного Бизнес-проекта. Даже язык не поворачивается назвать эту квартирку –магазином, или лавкой… Она живёт в таком пространстве, где разные стили, традиции, и эпохи воссоединяются в общую цитадель искусства и мастерства всех народов мира.

Заходите, вас уже ждут>>>http://www.fentonandfenton.com.au/

CHRISTMAS comes on the heels ...

2010-12-28T16:09:00.006+03:00

Happy New Year and warmest greetings! In the following year, we will continue to publish stories about the burning of design that so passionately concerned about and interested in you now.)) More comments yet, more emotion friends. Grateful to you, the editor dvam, Mary Chick!

С новым годом и самый тёплый привет !

В следущем году будем продолжать публиковать "Истории" о том злободневном в дизайне, что так горячо тревожит и интересует ныне вас.))

Больше коментариев, больше эмоций, друзья.

Признательна вам, редактор dvam, МЧ!

Thought, time and design!

2010-12-08T17:49:00.005+03:00

Лучшие образцы дизайна и изобразительного искусства прошлого века томятся во владении фрм. «Винтаж 20»Нью-Йорк.

Город NY – всегда выступает в роли хозяина огромного культурно-эмоционального достояния. Зачастую играет роль первооткрывателя во многих областях архитектуры, дизайна, моды и Благодаря ,заявлению официальных представителей и кураторов Vintage 20, я Впервые, , не знаю как вы, столкнулась лицом к лицу с фактом – предметы мебели и декора, текстиль, посуда, гаджеты, одежда, бьютифеерия, всё то, что было произведено во второй половине 20 века в Америке и Европе – официально назвали Винтажем. Думаю все наши читатели, ну почти все, относят себя к тем, кто пережил переломный миллениум, и немного непривычно, правда, оглянитесь вокруг себя – то , что сегодня мы используем в быту изо дня в день скоро уже можно будет сдавать в музей.

Разумеется, свой собственный - личный музей с огромной и богатой историей.)

Лирическое вступление окончено., и сейчас нам хотелось бы немного рассказать про фирму, которая имеет в распоряжении невиданную коллекцию Винтажного дизайна - идеологии модернизма 1950-2000 годов.

Регулярные импровизации Фирмы (V20)на тему модернизма - как источника вдохновения современных дизайнеров, художников, режиссёров, фотографов на фривольные, романтические, порой несуразные- но харизматичные поиски, идеи формирования окружающей нас среды (интерьеры, экстерьеры, ландшафт, маркет-среда) как предмета высокого искусства – принимаются публикой с восторгом и продаются с оглушительным успехом на регулярных мероприятиях, программа которых смешивает выставку с историей, великолепное шоу и конечно же презентацию архитектурных, дизайнерских новинок 21 века,. Собираетесь в Нью-Йорк, поставьте галочку в блокнот /посетить хотя бы одно мероприятие Vintage 20 /

Фотофлаер "Vintage 20": в ноябре они организовали очень не характерную выставку К.Рашида. Все экспозиции можно посмотреть на сайте>>>

http ://www.vintagetwenty.com/exhibitions/

С наилучшими пожеланиями, Главред Dvam МЧ!

Space of bright colors, and hot words!

2010-11-30T10:31:00.011+03:00

Мир интерактивен. Кому-то такая реплика может показаться не серьёзным, поверхностным трендом. Но только не основателям С&G Partners - на самом деле за ней будущее. Дизайнеры на редкость успешно сочетающее в своих проектах практику и теорию:

Стеф Гайсбюлер, Кит Хельметаг, Джонатан Элджер и Эмануэлла Фригерио – работают в Нью-йорке, занимаются медийной и многопрофильной коммуникацией.

Их концепции опережают время, с ними сотрудничают обсерватории, библиотеки, музеи, институты, национальные парки, а так же рестораны, клубы, газеты, журналы, фотографы и художники. Им нет равных в современной айдентике и колаборациях публичных сред.

Ребята разработали уникальный фирменный подчерк, который на первых этапах сотрудничества впитывает всю историю бренда (заказчика), и его идентификационные стайловые черты, прогоняя через свою медийную идеологию – в итоге получается дизайн общественного пространства, философия и программа которого направлены на получение ответного эффекта публики, то есть, как мы упоминали в начале, как раз ориентирует вас на «Интерактивность».

Такой ход – мотивирует, впечатляет…

Заходите на выставку в гордом одиночестве или же с толпой, можете уединиться в ту среду которая наиболее близка по настроению только вам, тем временем вы непроизвольно выбираете себе тематику которую хотите для себя открыть на данной мультимедийной выставочной площадке.. прикоснуться к интересным, научным, зачастую и фановым фактам, такое не тривиальное самообразование, которое не вызывает страха и зависимости, хотя последнее пожалуй спорный факт.. - Очень симпатизирует. Именно таким выглядит коммуникационный дизайн будущего.

Спасибо «Партнёрам» – что у нас есть, у кого поучиться!!!Учимся вот здесь http://www.cgpartnersllc.com/

С наилучшими пожеланиями, Главред Dvam МЧ!

Theorem by L + YD

2010-11-08T23:08:00.008+03:00

Тему контекстного повествования к социуму, обыгрывали маргинально много раз, фотографы, художники, режиссёры самоучки на примере уличных инсталляций. Но время превращает и эту нишу в совершенно цивилизованный, можно сказать единственный искренний метод, которым возможно зацепить внимание и вызвать доверие жителей мировых бизнес- столиц… дизайнеры студии LYD воспользовавшись такой возможностью решили превратить элементарную единицу коммуникации в высокое искусство. По их мнению: - Нет ничего более гениального чем « человеческое общение », а что случится, если мы будем оперировать им, как хотим, точнее мы будем использовать разные формы его проявления, тем самым выявляя новые. Вам, наверное, уже захотелось проиллюстрировать себе такую картинку?! Все выставочные стенды, презентационные залы дизайн которых спроектирован по проекту Lorenc+YD похожи на газетные и журнальные истории, где можно прочесть мыльные отзывы, сто% профессиональную критику, услышать дискуссии, лекции, потрогать и унести с собой стООлько информации, мало кому это не понравиться. Согласитесь!!) Обязательно посмотрите их галерею на сайте http://www.lorencyoodesign.com/ , а если попадёте на мероприятие где под грандиозным манифестом экспозиции (будет скромно указано des.LYD) Знайте вы официально стали свидетелем, того как формат становиться заложником Большого стиля, а не в коем роде не наоборот!!!

В мире сегодняшнем так много поверхностного, разумно, наверное, акцентироваться! ) Концепция у студии LYD отличная, и что самое интересное, она не нова, но обыграна таким образом, что посетитель всегда остаётся под глубоким впечатлением после увиденного…

А это, что называется, …ну даже хотя бы ООчень выгодно в сфере современных технологий и конечно же дизайна!!! Что и требовалось доказать!!!!

С наилучшими пожеланиями, Главред МЧ!

Opening Ceremony presents!!!

2010-10-26T15:37:00.004+04:00

Продолжая рассматривать целесообразные и нонконформистские одновременно, форматы современных выставок и презентативных мероприятий, я наткнулась на уникальное событие в мире кричащей фешн индустрии, а именно на событие Opening Ceremony (ОС).

Как оказывается в мире, существует своего рода «Олимпиада моды», её география выглядит следующим образом:

Начиная с 2002 года, она проводилась в > > > Hong Kong(е), 2003 Brazil, 2004 Germany, 2005 United Kingdom
with an exclusive launch of infamous London-based retailer Topshop and Topman, 2006 Sweden, 2007 NY vs. LA, 2008 Japan
introducing “Opening Ceremony presents Middle Space / Comme des Garcons shop”, 2009 PARTNERSHIPS, 2010 France.

Ежегодно, прикладной, культурный и разумеется коммерческий характер, которым обладает та или иная столица моды, отличается каким-то особым шармом и достижением в области не столько высокой, сколько прогрессивной моды с урбо замашками – исследованием ТАКОГО РОДА ИНФО, а затем и громкой ТЕМАТИЧЕСКОЙ презентацией занимается ОС. - «Разумеется, сущность потребительского рынка страны имеет очень важный специфический каркас, без знания которого вам даже не стоит туда соваться, поэтому такого рода, мероприятие ориентировано как на юную публику, так и на маэстро мира моды». (прим. ОС.) Переезжая из страны в страну ОС раздаривает свои богатые материалы зрителю с самых свежих чартов.

В свою очередь хочется отметить, что Олимпиада, будучи довольно серьёзной по своим мотивам, является отчасти и как образовательной, так и фантастически творческой.

Не могу найти слов, более, ухожу изучать контент сайта «O.C» проверьте сами, там очень много интересных, вдохновляющих статей.
http://www.openingceremony.us/

Тёплый привет vam, Главред МЧ.

Pro-Moss gallery! (Soho)

2010-10-12T23:14:00.004+04:00

Что, может называться галереей по вашему., определений этот термин имеет очень много. - Архит: узкое крытое помещение, соединяющее части здания, а также длинный балкон вдоль стены; длинный подземный ход; художественный музей; (перен.) длинный ряд, вереница; (устар.) верхний ярус зрительного зала в театре…

С течением времени понятие как таковое трансформировалось окончательно, хотя не спорю, могут быть ещё интерпретации. Не буду долго и нудно рассуждать про то, что сегодня галерея это не только объекты искусства, но и не малые доходы, бренды, творческие вечера и встречи, а так же интеллектуальные лавки и фестивали. Просто расскажу вам про Moss place» . В мире модном – это место по праву может называться культовым, а всё потому что оно имеет свою историю, и вызывает сильнейшую зависимость от современного дизайна.

Предприниматель Мюрей Мосс в 1994 году открыл небольшой магазинчик в квартале Soho ( - жилой район, расположен в районе Манхэттен в Нью-Йорке. Известен своими зданиями XIX века с чугунными элементами, наличием множества галерей, магазинов, кафе, ресторанов и отелей, популярен среди туристов.) Идея организации торговой площади – была не в коммерческом, а в культурном плане очень оригинальна, по тем временам. Все именитые мастера промышленного дизайна и совсем юные дарования могли выставлять на продажу свои работы, предварительно устраивая качественные инсталляции и презентации на тему своих изобретений. Там можно было найти всё - непонятные карикатурки, посуда, игрушки, текстиль, вазы, светильники, бюро, кровати, софы, книжные полки, электротовары, книги, постеры и многое другое.

Ассортимент ошеломлял, и регулярно менялся. Шоу-стор стал невероятно популярен среди туристов и охотников за трендами, вместе с известностью разрасталась и торговая площадь (в 1999 году, составила 7000 м.кв).

И уже сегодня Moss gallery – стор\салон\выставочный зал около космическое по своим габаритам интеллектуальное пространство, в котором много внимания уделяют Итальянским, Французским, Испанским, Японским производителям не только в промышленной, но и интерьерной сфере. База ещё расширилась, и теперь на витринах Moss можно увидеть фрагменты высокой бижутерной моды «От кутюр». Всё можно пощупать, пролистать, где то даже съесть и выпить, полежать отдохнуть, поболтать с приятелями, сделать заказ на продукцию или презентацию.

Вообщем там царит демократичная гармония, если вообще такое словосочетание имеет место быть, хотя тем, кто был непосредственно в Moss gallery – Другова определения, поверьте мне, на ум и не приходит!) На фото: Designed by Patricia Urquiola and Martino Berghinz the showroom Moroso opens on Greene Street, near the temple of Design, Moss Gallery.

Тёплый привет, Главред МЧ.

The naked crafts!!!

2010-09-21T16:20:00.002+04:00

Обосновавшись в Вермонте, компания ShackletonThomas разместила свои главные офисы в «Мельнице ( строение 1830 года)» И получилась некоторая коллаборация одной архитектурной и дизайнерской истории.

На дворе сумасшедшая дизайнерская эпоха, где скорость выполнения работы ценится больше чем качество, а характер имеет значение более весомое, чем история бренда., студия хенд мейд фурнитуры ShackletonThomas остаётся верной вековым традициям - производству подлинным путём продуктов и процессов.

В штатах такого рода компаний вы не встретите, от того у ребят дела идут очень не плоха, и как не странно несмотря на глобализацию, всё-таки остаются те кто не смыслит жизни без мебеллировки и прочих объектов дизайна сделанных в хенд мейд технике, к тому же ShackletonThomas постоянно участвуют в выставках, мало того они сами устраивают различные фестивали и шорт комы, для того чтобы показать людям насколько интересным быть может возможность спроектировать свой собственный обеденный стол буквально за 2,5 часа, или сформировать книжный стеллаж самой абстрактной формы, какую только вы себе сможете представить, а следовательно вы будете уникальным обладателем этого конструктивного чуда, не говоря о том что в мастерской у ребят вы руками можете сделать всё что угодно. И это не рекламный ход ShackletonThomas, это образ жизни.

Из дневника сообщества Ремесленников ShackletonThomas:

Заводы и фабрики могут производить всё что угодно, кроме души. Наша фурнитура создаётся для того чтобы потом ещё десятки лет передавать людям «Тёплые чувства».

Для нас самое главное это настроение клиентов, с микроскопической точностью мы стараемся перекладывать "его" слепки на будущий продукт, а в итоге человек не может остаться недовольным. Ведь он является самым главным участником производства.)))

Познакомиться подробней и вступить в сообщество вы сможете здесь: http://www.shackletonthomas.com/

Move tone – от Louis Vuitton!!!

2010-09-16T00:51:00.001+04:00

Я безгранично уважаю дом моды Louis Vuitton.

Кстати, это один из немногих домов, который очень тесно сотрудничает исключительно с демократичными и совершенно на первый взгляд безумными художниками и дизайнерами нашего времени.) Устраивает интеллектульные фешн-мероприятия, открывает галереи, магазины современного искусства, выпускает печатные издания посвящённые молодым талантам, по всему миру.

С 4 июля по 5 сентября в культурном центре Louis Vuitton (Париж) – французские artисты выставляли целый курс графической демонстрации, тематика классическая «Время, и то без чего невозможно его почувствовать., само собой «Пространство».)

Яркие экспозиции получились у дизайнеров-фронтменов Одиль Декк и Камилла Анро в своём искусстве яро используют самые обыденные предметы, например, такие как сломанная мебель, болты, пластиковые коробки, лестничные клетки, воздушные шары, пожарные гидранты и из этого набора они формируют символичные композиции – которые напоминают нам о каком – то не изведанном языке,) на котором, в свою очередь и общается современное искусство со зрителем!!!

Здесь можно подробнее познакомиться со свежими мероприятиями the Espace culturel Louis Vuitton:http://www.louisvuitton.com/espaceculturel/exhibitions.html

Мы любим лазурный берег St.Tropez…

2010-09-14T00:13:00.006+04:00

С инновациями в области Лэнд-арта в лучшем виде можно запросто ознакомиться в Сан Тропе. Многочисленные экологические встречи, начиная с 2005 года являются одними из самых ожидаемых событий на лазурном берегу Франции. На открытой площадке общей площадью 5000кв.м располагаются Имиджевые сады. Такое обилие роскошной садовой мебели, ультрасовременных ландшафтных композиций, инсталляций, креативных, очень незаурядных садовых скульптур, боюсь, вы не увидите нигде. Безусловно блестящей особенностью текущего мероприяти http://www.sady-saint-tropez.ru/index.php, мне хотелось бы отметить, очень выгодный новый маркет ход организаторов. Каждый, кто имеет опыт в сфере Land & Escapes превращает яркое зрелище в очень выгодный коммерческий для него проект, следующим образом: На площади от 75 до 300 м2 профи и качественные любители выставляют свои независимые проекты, ландшафтные продукты прямо на территории питомника, панорама которого главным образом на центральную скоростную магистраль Сан Тропе, и разумеется регулярно сюда прибывают миллионы туристов. И каждому из них в видимой доступности виднеется потрясающая реклама, тех или иных Лэндарт проектов.

Вы знаете, сегодня туристы..могут равнодушно смотреть на Модные показы, на Различные перфомансы и причудливые архитектурные формы зданий….но к искусству, которое базируется на живой Природе, человек всегда будет испытывать магическое влечение и восторг.
Отмечу,

G

ardens of St.Tropez…одно из грамотнейших манифестационных выставочных мероприятий наших дней!!!

Повествование о толерантности!

2010-08-17T21:06:00.005+04:00

Интерактивные элементы становятся неотъемлемой частью выставочного дизайна в Museum of Tolerance (NY). Появление персональных цифровых помощников сделало это слияние гармоничным.

MOT - единственный в мире в буквальном смысле музей морали и мотивации.

Всемирная организация по защите прав человека направленная на пропаганду дружественного и взаимного социально-культурного общения, путём объединения различных социальных и политических программ организовала Удивительный своего рода музейный сток, в нескольких столичных городах, на сайте музея можно ознакомиться с географией и историей подробней.
http://www.museumoftolerance.com/

С 1993 года музей толерантности регулярно посещают около 4 000 000 человек, среди них есть те кто непосредственно принял участие в истории и те кто изучает всю динамику путей дискриминации и вандализма на протяжении различных периодов существования цивилизации.

Самое интересное, пожалуй, то, что стены этого музея вовсе не представляют собой какое-то удручающее мемориальное зрелище, напротив весь интерфейс настолько разнообразен и ультрасовременен, что нет и намёка на тёмные стороны толерантности. Дизайн-проект был сделан с расчетом, что каждый пришедший должен обязательно узнать свой максимум и минимум, который ему морально дозволен., полностью машинизированное управление над всей инфо – базой музея. Нет ни скучных лекционных залов, и старинных трофеев…нет , только терминалы с историческими периодами, видео инсталляции огромных размеров – на которых отчётливо можно увидеть страдание, непонимание и предательство людей по отношению к самим же себе…одним словом Окунувшись в этот музей вы станете участником одной большой Легенды .

Легенда эта гласит - Относитесь к людям цивилизованнее, ведь наверняка вы хотите, что бы и они так же относились к вам! Нет ничего проще и сложнее одновременно.

A little story about the Big Show !

2010-07-23T23:51:00.013+04:00

Стихийные амбиции,в буквальном смысле слов,превратили Итальянский дизайн в безупречный эталон качества и современности. За безмерным желанием,как правило,следует сухой план действий и адское трудолюбие,одним словом, у нас есть всё тоже,что было,есть и будет у Итальянских художников и мастеров,однако,"Законодательное событие" в мире современного интерьерного дизайна i Saloni Milano подарила нам именно Фееричная Италия. Благодаря этой выставке сфера дизайна и высокого декоративного искусства впервые познакомила нас с изделиями Алессандро Мендини,Арчилле Кастильони,Гаэтано Пеше, Гае Ауленти, Афра и Тобиа Скарпа,Энцо Мари,Этторе Соттсасса младшего,Марио Беллини.Многие другие творцы итальянского стиля - поставщики не только гениальных идей, но и предметного искусства,иначе итальянскую мебельную индустрию,простите, никак не назовёшь.Они регулярно меняют жанры в оформлении и отделке общественных и жилых интерьерных экспозиций,смешивают классические, инфантильные стили, с грубым текстилем и обезоруживающей палитрой красок.Если это стул - он обязательно будет причудливо интерпретирован в среде,это может быть цветок, бутылка чего-нибудь горячительного или космический корабль..Если просторная софа - то непременно она будет настолько уникальна,универсальна, удобна что её захочется носить с собой по дому или офису лишь бы от неё не отрываться вовсе.Если речь идёт о сантехнической фурнитуре,здесь лаконичность и сияние,которые не обременяют,а добровольно вынуждают покупателей,в последующем содержать их в такой непрекословной чистоте,что дух захватывает,магия.... И так во всём к чему бы не прикоснулась рука Итальянского дизайнера.Самое смешное,что всё это не самовнушение, а большой опыт обывателей,которые живут где-то рядом с нами и вообщем-то мы.Никогда Итальянцы,не боялись быть непонятыми, не боялись проводить эксперименты как на фирменной подаче предметов мебели, декора,так и на самих объектах экспозиции.На выставке i Saloni Milano мир всегда знакомиться с революционными изделиями и манерами их грамотно сочетать,выставка прошедшая весной 2010 не стала исключением!!!

Подробнее о мероприятии:

http://www.cosmit.it/

Мифы развеяны!

2010-07-08T20:22:00.002+04:00

- А как думаете вы, на что можно и нужно сделать АКЦЕНТ

при формировании дизайна Галереи мировых культур?!

Цвет, звук, запах...

Архитекторы из фирмы Reich+Petch рассмотрели все аспекты и учли максимум, но главную роль предпочли отдать Освещению и текстурам экспонатов. Тем самым ребята обеспечили посетителям характерные настроения и вкус при просмотре экспозиций относящихся совершенно к разным географическим областям целого мира. Ливерпульский музей Мировых культур состоит из нескольких различных галерей, для идейного объединения всей выставочной площади художники использовали спектральный тоннер в подсветке(проще говоря,все цвета радуги -"Каждый(красный) охотник(оранжевый) желает(жёлтый) знать(зелёный) где(голубой) сидит(синий) фазан(фиолетовый)!").

Тем самым архитекторы пытались преподнести нам следующий тезис - наша мировая культура полна и насыщена как и цвето-световая гамма, иными словами она постоянно модифицируется и всё больше удивляет нас!

http://www.reich-petch.com/index.htm

Искусство презентации!

2010-07-07T00:22:00.009+04:00

Фирма Nendo, на сегодня базируется в Милане и Токио. Качественно производит и сама же презентует свои многопрофильные концепты и продукты. Является пионером в своём роде, в стремлении задействовать эмоции человека, который пришёл к ним на очередную презентацию и направить его настроение на дальнейшее диджитал

созидание увиденного события.Одним из примеров такого пространства можно привестивеликолепный,минималистичный

рум Ama - yado lounge.(фото материал на сайте, вкладка Event).Этот компактный Шоу рум знакомит вас с произведениями искусства фирмы, непосредственно прививая вам непроизвольный контакт с новыми технологиями и комфортной мебелью,бытовыми аксессуарами. В этом выставочном пространстве звуки и свет использовались для воспроизводства Ярких ощущений ливня. Дождь лил стеной, это как раз тот случай!

Демонстрация продуктов студии, в последующем была представлена на Milano Salone.

Кроме удивления и в то же время химически притягательной простоты, вряд ли что можно выделить особым образом в творчестве nendo . Но это - то и есть Знак настоящего качества!!!

http://www.nendo.jp/en/works/

Языковой барьер преодалеть, а с ним и остальные!!!

2010-07-04T23:38:00.010+04:00

Дизайн Gensler. Gensler - гениальные архитекторы и дизайнеры современного западного рынка(прим. редактора) в сотрудничестве с Pantone - инновационная фирма изучает, пропагандирует и Использует цифровую идентификацию цветов изображения в современной промышленной графике(прим. редактора)разработал идею языка одного цвета для архитектуры и интерьера, что само по себе уже необычно, дизайнеры и производители, просто обязаны разговаривать на едином языке. Комментирует студия. Для своеобразной презентации концепциии была сфокусирована пёстрая выставочная площадка, Фирма Gensler работала с ограниченым бюджетом, что является обычным делом для выставок ярморочного типа, поэтому все затраты были минимальны. Мебелировка напрокат у двоих производителей, ковёр сделан партнёрами Pantone, и конечно же графика окружающей атмосферы сделана была В Чикаго, затраты на перевозку тем самым отметелились. Преглашения и рекламные брошуры были смейкированны в самой студии Pantone. Весь стенд выполнен в розовом цвете, но это не помешало клиентам и концептуалистам обсудить

важные проблемы и решить множественные вопросы по теме

Силы цвета с урбанистическими аспектами!!!
Бывает и такое, бюджет не главное главное любовь к своему делу)))
http://www.gensler.com/#expertise/services/10

http://www.neocon.com/

Пакуем отличное настроение, и дарим его друзьям!!! Было бы только, такое возможно..

2010-07-02T23:00:00.010+04:00

Не существует такой отрасли дизайна или сферы промышленной деятельности, в которой не использовалась бы упаковка. И нет такого вида упаковки, которая не была бы представлена на крупнейшей в России и Восточной Европе выставке данного направления. «Росупак», которую традиционно организует Международная выставочная компания МВК, скорее событие в виде открытого форума (Центральное средоточие чего-либо (выступлений, высказываний), широкое и представительное собрание..) - Целое созвездие экспозиций, посвященных самым разным аспектам и особенностям дизайна упаковочной индустрии, обрушивается на посетителя. Главными хедлайнерами на таком событии выступают «Художники графики, качественная внушающее доверие, повествование реклама» и, конечно же «философия среды».Композиционно на таком объёмном иглобальном мероприятии - очень важен момент задержки человеческого внимания в пределах интересуемых его продуктов, для этого возводят два различных по дизайнерскому решению и начинки павильона, опять – таки с тематическими красочными сценами и рекламными проспектами,. И в них разворачиваются международные специализированные выставки Foodmash (оборудование и технологии для пищевой и перерабатывающей промышленности), «Упакмаш» (технологии и оборудование для упаковочной индустрии), «Логистика и склад» (оборудование и технологии логистики и складского дела), салоны «Люксупак» (упаковка премиум-класса, технологии для ее производства и декорирования).

«Люксупак» особо популярный сегмент, вокруг него всегда топчется люд и каждый ждёт своей очереди, спешат увидеть профессионалов, которые проводят яркие мастер-классы по упаковке, и декорации.

Много света, интеллигенции, закусок, вообщем среда располагает сердца будущих клиентов – говорить то, что это самая, пожалуй, главная идея проведения подобного мероприятия, думаю, не стоит, и так всё ясно…Спасибо за внимание!)

Больше информации:

http://www.rosupak.ru

Вход свободный!!!

2010-07-01T21:07:00.001+04:00

Дизайн..дизайн как много в этом слове всяких сегментов и разнообразных тегов..В прочем редакция блога, пару лет точно, мается на счёт того, а не сделать ли нам ресурс интегрированный, и каждый сезон выбирать какую-либо актуальную дизайнерскую тему…делиться с читателями накопленными материалами, изучать и трендсеттерить людей именно в той или иной качественной «Диз»-сфере.

И вот наконец, мы определились! Это - «Выставочный дизайн!!!» Тема как - способ коммуникации, интерпретации востребованного и корректного искусства по всему свету. В своей сути она пропагандирует самые свежие замыслы, сгустки и реальные предложения уже на рынке, которые могут всецело окультурить массы и направить деятелей индустрии дизайна на поддержание культурных традиций и развитие новых течений в мире современном!!!

Будем надеяться, вам понравиться и до скорых встреч!

Есть что сказать. Бразилия - Навсегда!!!

2010-07-01T13:08:00.015+04:00

Очень жарко!!! Плавятся люди, машины, дома….не возможно выйти на улицу…

Но это я так….ерунда!

Когда дело касается Бразильского предметного Дизигн(а), фешн индустрии и Fine – арта становиться определённо ясно, что это больше чем просто фурнитура и искусство, это чистая энергия ! Ведь изобилие обыгрываемых образов в искусстве, и так называемых фактурных эмоций в мире предметного дзена, заставляет НАС на какое-то время впасть в бессознательное но непременно позитивное состояние, при этом вы определённо будете чувствовать накал страстей закипающих в сути того или иного изучаемого нами Объекта или художественного произведения.К примеру, мебель, которую делают Бразильские дизайнеры не иначе, как создана, дарить людям массу увлекательных, тёплых ощущений и эргономии, в том числе…при врисовки её в любой по вкусу выдержанный и уже сформированный дизайн квартиры или офиса, отметим, что роль Бразильской мебели выпадет крайне, акцентная.
Мотивы, по которым некоторые так хитово почетаемые Европейские художники и модельеры создают свои серовато-бежеватые коллекции…Мне лично не понятны, конечно, сезонность на сей творческий бизнес может влиять, плюс практичность и поиск характерного стиля….я не отрицаю! Но тёмные безжизненные оттенки отрицаю вовсе!!! Поэтому не сказано и неписано… Умиляюсь , тратя время на прочёсывание Бразильских модных показов, фотографий, тряпок и пикчерсов, которыми пестрят западные источники…И вам советую пролистывать, в груди что-то приятно и остро волнуется.) Идёт энергетическая подпитка, честное слово.. Не говоря уже о том насколько вдохновляет, по сути, Бразильская ментальность и кутерьма.

Постигнуть многообразие красок, которыми так умело, пользуются художники и мастера из «Б», их вечное ощущение духовного празднества может любой человек, которому присуще делать из каждого своего дня Большой Карнавал, карнавал мыслей, диалогов и, конечно же, образов жизни.
Ссылки по этой теме:

http://www.lprlocacoes.com

http://www.nacionaldesign.com/category/countries/brazil/

http://www.ronofigueiredo.blogspot.com/

http://evilmonito.com

Браваде Бразилия, Удачи!)

With respect from Russia to Scott Schumann"NYC"!!!

2010-05-28T12:59:00.011+04:00

Today, Scott Schuman makes the best photos of the capital dandies!
He works hard and does a good job, writing books, collaborating with glossy magazines, he make inspired consciousness of ordinary passers-by giving them the opportunity to be in his frame! Scott always observes the actual relationship of architecture and street fashion trends. His hero - a man of talent, which is sometimes separated from the crowd, and can optionally be dissolved in the movement of the street!!! People like flashing glimpses of the center of mass fashion-forecasting. He makes his weekly photo project for me and you! It's so cool !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! ! Stars of fashion at his photos seems to be calm and urgent, and the ordinary people on the streets of the city are taking part in the demonstration of street fashion show! Excellent sense of style and fashion, bravo Scott Schuman!

Сегодня, лучше всего фотографировать столичных модников получается у Скота Шумана. Одно дело просто делать свою работу хорошо, писать книги, сотрудничать с глянцевыми журналами, прочее, и совсем другое ..менять сознание обычных прохожих предоставив им на всё про всё один лишь кадр взамен !!! Скот всегда видит актуальную связь архитектуры улиц и модных трендов. Его герой – человек талантливый, который иногда эпатирует толпу, а может при желании растворится в движении лиц времени..

Люди как блики мелькающие в эпицентре массового фешн-монитринга. Он не слепо, не ради забавы и славы..создаёт свой еженедельный фотопроект, а ради нас с вами!!!!!!!!!!!!!! Звёзды перевоплащаются в невзрачные образы, а провинциалы предстают перед нами как маститые акулы Шоу бизнеса…

Браво!!! http://thesartorialist.blogspot.com/
«Фантастическое чувство стиля и меньеризма…

По факту «О» контемпорари!!!

2010-05-25T13:13:00.011+04:00

Если в NYке открывается Арт-пространство под названием, к примеру «New museum of contemporary art» - это значит вы увидите то самое контемпорари когда шагнёте запорог…Ну в прочем я веду это к тому что в Америке очень остро и правильно развивается современное искусство. Неважно сума сходите ли вы от трендов и вдохновляетесь самовыражением смелых художников и композиторов..или же предпочитаете мягкую акварельную классику в мире пейзажной живописи …Вы с достоинством оцените то что увидите и быть может даже вам захочется с кем-то поделиться увиденным.)Всего этого ой как не скажешь о нашей Российской артсцене.

*СИ – современное искусство.

Нет разумеется это здорово что «СИ» просачивается чрез наши серые будни, хоть каким-то путём. Но наверно мало кто тщательно обдумывал феномен «СИ» …

- «СИ» не значит сделать «NOW», это значит сделано «WOW»!!!

- Так что же такое вау, и что за волшебный перец, которым пользуются западные коллеги…???

Американские художники и дизайнеры подходят к арту очень профессионально, это означает что результат будет без проигрышным.Любой выставочный экспонат тщательно моделируется под соответствующий Бриф (будь – то инсталляция, блок-ролл, моушн-вижн или фотография) Который в свою очередь включает множество критериев начиная с цвета и каркаса сюжетной линии заканчивая шкаллой эмоционального возрастного ощущения. И получается что кто бы не зашёл в современную галерею будь-то подросток, 48, 62 летний мужчина или женщина никто из них не почувствует себя оскорблённым недоумком в порыве приобщиться к современному искусству. Да и потом, дизайнеры создают не просто «Фишечку», а каждый раз кардинально новый формат её презентации – превосходная приправа получается на базе этого.

Что же касается нашего творческого рынка «Повторение - мать учения»!!! Кажется так твердили нам денно и ношно родители и учителя…И что из этого вышло?) Наши соотечественники в мире "СИ" переняли этот «Культурный оборот» прямым образом у западных единомышленников. [якобы]..и питаемся мы сейчас именно второсортным искусством. - Как не печально но Факт!!!

Как грибы после дождя в России растут творческие компании, коалиции..лучше бы так росли идеи насыщенные национальным колоритом и новизной!!!

"Манифест" или всё-таки "post"..решать вам!!!

2010-05-17T15:26:00.004+04:00

Все мероприятия которые проходят под Logo журнала Seasons – всегда знак отличного Праздника и само собой качества! Лично проверено временем и на всякий вкус!!)!

22 – 23 мая Редакция этого издания проводит Дизайн – Субботник на территории Дизайн завода Flacon. Посетив настоящее мероприятие вы останетесь довольны, ручаюсь. Редакция всегда подбирает очень разнообразные интересные программы для проведения творческих мероприятий. Надо заметить формат «Западный» за что скажем им большое спасибо*)!!! Потому как устать и утомиться на таком действии не реально… Это не семинар..не выставка..не показ… не масстер-класс и уж тем более не ярмарка!!! Это отличный, прежде всего Уйкенд для тех, кто не смыслит жизни без современной, красивой, экологичной, и уютной атмосферы которую САМ же своими руками подчистую и создаёт…*))) вообщем всем творческим и не зависимым тудааа…

Ну и ещё хотелось бы отметить.. как все устали от event пати… от бесконечных пассивных дискуссий в излюбленных кафешечках и пабах… от нарочитого пафоса который тревожит умы нашего поколения и кажется им таким несокрушимым и всеведущим… Предлагаю новый широкий формат проведения коллективных дум…Как насчёт нет не субботника…а скажем Вторника или Пятника))) И не важно где вы есть..в какой точке Мира…

1.Собирайте весёлую компанию

2. Покупайте специальные интерьерные краски для дерева, пластика, стекла, которые отличаются по свойствам и консистенции. На текущее время рынок лакокрасочной продукции может предложить удивительно широкий выбор декоративных красок, ) пакетами для мусора, живыми цветами и конечно конфетами!!!

3. Запасайтесь фото - впечатлялками и плёнками

4. Набивайте карзинки для продуктов и мобильные холодильники

5. И отправляйтесь в культ поход по своему городу – перекрашивайте скамейки, фонари, заборы, детские качели в те цвета которые на ваш взгляд дарят ощущение праздника и бесконечной радости детям и их родителям, набивайте пакеты для мусора крупногабаритным уличным хламом. Дарите пожилым парам и молодым мамам цветы, детям раздавайте конфеты или любезные пенки))) кому как…

Пс: Вы только представьте себе сколько пользы вы подарите родному городу…а вдруг вдруг этот собатаж войдёт в традицию многих других..))) От заживём!!!

http://molotok.ru/my_page.php?uid=17360390

Ставим галочку в электронные дневники! Живо..

2010-05-06T16:23:00.013+04:00

В этом году у Испанских производителей
предметного дизайна произошёл не шуточный подъём. Широкий спектр - Офисного оборудования, высоко-технологиных решений для "Умного" дома , инноваций в области обустройства орг-пространств, превзошёл все ожидания. "Вопрос" Где можно будет ознакомиться с ассортиментом для общего или частного развития..*) само собой разумеющее "Ответ" На выставке Feria Hábitat Valencia которая будет аккумулировать все новинки как Испанского, так и всецело Европейского рынка мебели и декора - Осенью этого года, можно будет найти самую полную и своеобразную коллекцию объектов для обустройства современного бизнес, хом и стрит интерьера. ht tp://www.feriahabitatvalencia.com/

Создать. Подключить. Сообщества...

2010-04-07T00:44:00.001+04:00

Нужен ли вам мощный творческий заряд, или качественный обучающий курс?! Тогда вам подойдёт"Как".,Эта конференция отличное мероприятие для начинающих, успешных и выдающихся в мире дизайна личностей. Смысл в том что обучение происходит в момент критики непосредственно работы новичка..высказывая свои пожелания и критерии -маститые теоретики и практики научат многому любого...Интересная идея..Похоже на студпрограмму...с одной стороны, с другой не каждый день встретишь в образовательных заведениях действительно Адекватных и Высококвалифицированных интернациональных специалистов, с кучей лекционных и видио инсталляций...
Не возможно не порадоваться за то что мероприятие доступно в горячо излюбленном "Фриланс" формате, так что до 6 июня ещё есть время!!!) Активистам на заметку http://www.howconference.com/GeneralMenu/

Designvam

Неделя современного искусства в Париже.

Japanese design scene.

The idea of ​​a noun.

В Москве, кстати, охотно появляются подобные местечки, среди них Твинс шоп и Эйр правда 100% понимание - корня "Концепт" ещё не пришло. Что ж, будем ждать*)

Delivery is free of charge.

REAL LIFE ...

A cup of coffee, which turned your life.

Modern design. Objects tell us, not we them.

Museum of Nature

Quickly to Riga and back.

Do we need Behance & Wikipedia?!

Fields "Luxury"!

Die lang erwartete Liste!

http://www.berliner-liste.org/page/home

MV&CH

Free Range 2011

Festival days!

Faces&Laces

Whose workplace more fun!?

The need to change the world!

Welcome to BAZAR!

Society of design!

Experienced Shop with Lucy Fenton!

CHRISTMAS comes on the heels ...

Thought, time and design!

Space of bright colors, and hot words!

Theorem by L + YD

А это, что называется, …ну даже хотя бы ООчень выгодно в сфере современных технологий и конечно же дизайна!!! Что и требовалось доказать!!!!

С наилучшими пожеланиями, Главред МЧ!

Opening Ceremony presents!!!

Pro-Moss gallery! (Soho)

The naked crafts!!!

Move tone – от Louis Vuitton!!!

Мы любим лазурный берег St.Tropez…

G

Повествование о толерантности!

A little story about the Big Show !

Мифы развеяны!

Искусство презентации!

Языковой барьер преодалеть, а с ним и остальные!!!

Пакуем отличное настроение, и дарим его друзьям!!! Было бы только, такое возможно..

Вход свободный!!!

Есть что сказать. Бразилия - Навсегда!!!

http://www.lprlocacoes.com

http://www.nacionaldesign.com/category/countries/brazil/

http://www.ronofigueiredo.blogspot.com/

http://evilmonito.com

With respect from Russia to Scott Schumann"NYC"!!!

По факту «О» контемпорари!!!

- «СИ» не значит сделать «NOW», это значит сделано «WOW»!!!

- Так что же такое вау, и что за волшебный перец, которым пользуются западные коллеги…???

Как грибы после дождя в России растут творческие компании, коалиции..лучше бы так росли идеи насыщенные национальным колоритом и новизной!!!

"Манифест" или всё-таки "post"..решать вам!!!

Ставим галочку в электронные дневники! Живо..

Создать. Подключить. Сообщества...

The idea of a noun.